这不是理想中的革命

1992 年，Beyond 从新艺宝唱片转投华纳后，与日本 Amuse 事务所签约，希望可以藉此离开香港奇怪的音乐圈子，去日本追求更为自由广阔的音乐空间。

而《继续革命》，便是他们前往日本之后交出的第一张唱片。

所谓革命，不论其在政治或社会层面上的意义，都应该有推翻旧有建立新制的意思。那么 Beyond 将专辑的名字定为《继续革命》，是因为他们要推翻自己的过去，重新开始吗？

与以往相比，《继续革命》的旋律更加流畅与动听，而在制作人梁邦彦的帮助下，乐曲的编排更加成熟。编曲元素在得到丰富的同时，又不会过分饱满；在声音的处理方面，录音与混缩水准的提升为歌曲提供了足够的层次感与质感；不知是否因为喜多郎加入的缘故，整张专辑多了一丝温暖的 New Age 感与空间感。正切合了封面设计的暖色调。

专辑的开头是由刘卓辉填词的〈长城〉与〈农民〉。喜多郎用键盘为〈长城〉铺陈出古老与神秘的氛围，然而紧接着的重型摇滚节奏似是将这种神秘撕破，以有力的呼喊直诉封闭的中国与落后的思想；用缓慢低沉的声调唱出的〈农民〉，塑造的是一个脚踏黄土大地务实耕种，不怨天地的农民形象。

〈Bye Bye〉乍听之下似是无法忍受情人的傲慢，但若换一个角度想，这何尝不是与〈不可一世〉中对权势与压迫的反抗异曲同工？当忍无可忍，就必须说“We don’t need you any more, go to hell!”。同样是描述个人命运与现实社会的冲突，〈无语问苍天〉却有别于〈可否冲破〉里的现代无奈感，反倒似古人孤立于山巅的哀叹。

〈遥望〉、〈温暖的家乡〉、〈厌倦寂寞〉其实是家驹、阿 Paul 和家强各自对离乡别井的孤独与思念所做的诠释。〈厌倦寂寞〉是缠绵的不舍，〈遥望〉则更多带着伤感的惆怅。而阿 Paul 的情感，是对远方家乡的想念，喜多郎的再一次出现，以他的键盘描绘这远方的家乡。

但我觉得最为特别的，应该是由林振强所填词的〈早班火车〉。在有如列车入站的前奏之后，由贝司主导的 Shuffle 节奏再次启动了列车，带着我们进入一段梦境般的清晨故事：我每天都盼望着乘坐这趟列车，只为可以再见到那个令我如此着迷的她。我很想告诉她我的爱慕，却始终难以启齿。本应到站下车的我，此刻，却多希望列车还没有到站……

由于在日本制作的原因，《继续革命》可以成为当时 Beyond 制作最好的专辑。但也许考虑到初试日本市场，它没有大胆的尝试，专辑整体的风格比较统一，偏向于软性的摇滚。乐队负责的乐器部分也似乎有意被压制及拉得很远，以和人声区分开。因此整张里的电吉他尽管是失真的，听上去却温和得如同被驯服的狮子，没有摇滚乐理应有的野性。

这就是 Beyond 的革命吗？当自我的革命将从前推翻，但未来却未知可否如自己所想象的那般时，是否还有继续的必要？或者许他们正知道这样的革命并非成功的，才会将唱片起名为《继续革命》。